在动作电影的世界里，有这样一位明星以其硬汉形象深入人心，他就是杰森·斯坦森。这位演员似乎已经找到了自己在这个领域里的“舒适地带”，其作品往往呈现出一种既定模式，让人一眼就能猜透接下来会发生什么。除了展示出令人印象深刻的气场和那略显夸张的正义感之外，似乎没有太多的新意可言，就如同那不变的老三样——“豆腐三碗”，虽然美味却缺乏新奇。
以《制暴：无限杀机》为例，这部影片再次验证了斯坦森作品中常见的元素：一个普通人的角色背景，因某些原因被迫重新捡起旧业，对抗邪恶势力。这种剧情设计几乎成了他的标志性特征，而好莱坞在这方面的创作也显得格外“高效”。孤胆英雄、简单到近乎愚蠢的反派、再加上网络大电影般的制作质感，这一切都让人感觉像是为了迎合特定观众群体而仓促上马的结果。
在本片中，斯坦森的表现依旧遵循着他一贯的风格——那就是行动至上。无论是扮演养蜂人还是机械师，无论角色的职业如何变化，只要涉及到与邪恶力量对抗的情节，他总能迅速切换成那个充满力量的形象，毫不犹豫地用拳头解决问题。这样的表现方式，其实与美国超级英雄电影中的主角们并没有太大区别，都是在展现个人英雄主义的同时，忽略了对复杂人物性格和社会背景的深入挖掘。甚至有时候会让人联想到《敢死队》系列，那些看似粗糙但又不失魅力的角色设定，以及同样直白的故事走向。
尽管如此，斯坦森在不同作品之间不断重复着相似的职业设定和情节套路，这似乎表明他在某种程度上依赖于自己的身体条件来吸引观众。然而，真正的挑战在于何时能够突破自我，不再仅仅满足于接拍那些创意匮乏的作品，而是敢于对这些陈词滥调说“不”。只有这样，才能真正走出一条属于自己的硬汉之路。
对于观众而言，观看斯坦森的电影似乎也有了一套不成文的指南：只需关注音效和视觉效果带来的感官刺激即可，至于剧情逻辑，则完全可以忽略不计。毕竟，在享受纯粹的动作场面所带来的快感时，过度思考反而可能破坏这份难得的乐趣。
