撰稿 | 小秋 编辑 | 南枫
韩剧的创作方向，最近似乎又走上了让人啼笑皆非的老路？
当国内观众正将目光聚焦在备受争议的电影《731》的舆论发酵与市场表现时，几部新上线的韩剧却悄然掀起波澜。表面上看，这些作品打着“历史反思”或“女性觉醒”的旗号，试图展现深刻的社会议题，可细品之下，剧情走向却总绕不开对中国元素的刻意影射甚至歪曲。这种“挂羊头卖狗肉”的操作，实在令人困惑。
其中一部剧集以朝鲜王朝为背景，讲述了一位女性突破封建束缚、参与朝政的故事。题材本身颇具看点，若能深入挖掘当时的社会结构与性别困境，未尝不能成为一部佳作。然而，剧中频繁插入与中国相关的隐喻桥段——从服饰纹样到宫廷礼仪，再到虚构的“中原势力”干预半岛内政，种种细节都显得格外刻意。仿佛不扯上中国，这段历史就失去了戏剧张力似的。
另一部现代剧则更显荒诞。剧情设定在近未来的东亚政治格局中，韩国角色被塑造成区域和平的“稳定器”，而一个未具名但特征明显的邻国，则被描绘成扩张主义的威胁源头。尽管制作方极力否认影射现实，但剧中反复出现的语言暗示、地图轮廓以及外交对白，很难不让观众联想到真实地缘政治中的某些紧张关系。
值得注意的是，这类操作并非首次出现在韩剧中。过去几年，已有不少作品通过改写历史、嫁接文化符号等方式，在满足本土民族情绪的同时，也悄然输出带有偏见的叙事。更值得警惕的是，这些剧集往往包装精美、节奏紧凑，极易让海外观众在追剧快感中无意识接受其潜藏的价值导向。
影视创作当然拥有艺术自由，但自由不等于可以无视事实、扭曲邻国形象来抬高自身。尤其涉及历史与政治题材时，创作者更应秉持审慎态度。否则，短期或许能激起国内收视热潮，长期来看却可能加剧区域间的误解与隔阂。
观众的眼睛是雪亮的。真正打动人心的作品，从来不需要靠贬低他人来成就自己。希望未来的韩剧能少一些投机取巧的“擦边球”，多一些真诚与格局，毕竟文化交流的本质，应是理解与尊重，而非对抗与误导。
